instrument de musique (bouches du rhone)

Concert de Joulik Yélé blues africain

Martigues 13500

Le 16/08/2021

Ils brassent les musiques panafricaines avec les ondes vibratoires d’Océanie. Un métissage insolite qui rallie l’Empire Mandingue au bush australien dans une musique aux parfums mystiques. Aussi déroutante que soit cette fusion, elle résonne singulièrement sous la voix du griot de sorte que chaque instrument, de la kora au n’goni en passant par la flûte, la basse, le didjeridoo ou les percussions, semblent naturellement à sa place pour célébrer une world-music aventureuse et affranchie des clichés. Dans le cadre des Fadas de Musique - Fadas du Monde / Le bel été martégal.

Variations - Les jeudis de Barbentane

Musique, Chorale - Chant, Spectacle

Barbentane 13570

Le 22/07/2021

Rendez-vous pour un concert où le chant vibrant du violoncelle se mêle aux teintes brillantes ou mordorées du clavecin. Deux grands artistes, virtuoses de leur instrument, se sont réunis pour raconter la merveilleuse histoire du violoncelle d’Alessandro Scarlatti à Beethoven, en passant par Bach et les français Barrière et Duport. Au détour d’une sonate ou de variations, on découvre une musique virtuose débordant d’humour, de gaieté, mais aussi parfois teintée de mélancolie et d’une fragile émotion. La billetterie se fait en mairie tous les après-midis de 13h30 à 18h, et les samedis, de 10h à 12h, à la médiathèque. Les jours de spectacle : possibilité d’acheter son billet le jour même, 30 minutes avant le début du spectacle, sur le lieu de la représentation. Réservations par mail tout au long de la programmation des festivités. Toute réservation doit être confirmée par un règlement par chèque à l’ordre du Trésor public dans les 6 jours qui suivent votre réservation. Les réservations individuelles non réglées 48 h avant la représentation ne seront assurées que dans la limite des places disponibles.

Camargue Jawa

Arles 13200

Le 18/08/2021

Sous le ciel étoilé de Camargue, ce spectacle musical vous emmènera des rives du Rhône jusqu'en Indonésie. Les percussions mélodiques javanaises emportent l'imaginaire sur un bateau de rêves sonores. Les ombres, dans la nuit, sur un écran de lumière, racontent des chemins et des histoires de la terre camarguaise. 10 artistes animent le Gamelan Kancil, instrument monumental de l'île de Java, ainsi que les ombres et les lumières, pour un spectacle contemplatif au milieu de la nature. Le Gamelan est un ensemble instrumental typique d'Indonésie, considéré comme un seul instrument dont les musiciens actionnent les différentes parties. C'est donc une musique collective, faite de l'imbrication carillonnante des résonances des gongs et des lames sonores. Des mandalas sonores construisent l'architecture musicale des répertoires traditionnels. La musique à cet instant a pour but de faire corps entre l'individu et le tout qui l'entoure. Des créations aussi apparaissent, s'appropriant les résonances subtiles du Gamelan, pour raconter leur propre histoire. Avec Henri Maquet, Emmanuelle Aymès, Delphine Capron, Guylaine Renaud, Guillaume Franceschi, Laurent Rigaud, Rosalie Baudry[...]

Camargue Jawa

Arles 13200

Le 06/08/2021

Sous le ciel étoilé de Camargue, ce spectacle musical vous emmènera des rives du Rhône jusqu'en Indonésie. Les percussions mélodiques javanaises emportent l'imaginaire sur un bateau de rêves sonores. Les ombres, dans la nuit, sur un écran de lumière, racontent des chemins et des histoires de la terre camarguaise. 10 artistes animent le Gamelan Kancil, instrument monumental de l'île de Java, ainsi que les ombres et les lumières, pour un spectacle contemplatif au milieu de la nature. Le Gamelan est un ensemble instrumental typique d'Indonésie, considéré comme un seul instrument dont les musiciens actionnent les différentes parties. C'est donc une musique collective, faite de l'imbrication carillonnante des résonances des gongs et des lames sonores. Des mandalas sonores construisent l'architecture musicale des répertoires traditionnels. La musique à cet instant a pour but de faire corps entre l'individu et le tout qui l'entoure. Des créations aussi apparaissent, s'appropriant les résonances subtiles du Gamelan, pour raconter leur propre histoire. Avec Henri Maquet, Emmanuelle Aymès, Delphine Capron, Guylaine Renaud, Guillaume Franceschi, Laurent Rigaud, Rosalie Baudry[...]

25e Festival international d'Orgue de Roquevaire

Festival généraliste, Musique classique

Roquevaire 13360

Du 17/09/2021 au 17/10/2021

Improvisateur de génie, Pierre Cochereau fut le prestigieux titulaire des grandes orgues de Notre Dame de Paris jusqu'à sa disparition brutale en 1984, à l'âge de 59 ans. A travers le monde, chacune de ses prestations attirait des centaines voire des milliers de mélomanes sidérés par une exceptionnelle créativité. C'est en intégrant son orgue personnel de 5 claviers que fut reconstruit le nouvel instrument de l'église Saint Vincent de Roquevaire en 1997. Cet orgue est devenu l'âme du festival international.

L'orgue à travers les âges. Facture, littérature et grands interprètes. Des origines à 1840

Photographie - Vidéo, Musique classique, Conférence - Débat

Aix-en-Provence 13090

Le 19/10/2021

Beaucoup d’entre vous se sont certainement demandé en entendant un orgue dans une église comment cet instrument pouvait produire un son à peine audible et l’instant d’après faire trembler les piliers de la nef par sa puissance. Je vous propose donc d’aller à la découverte du "roi des instruments", de suivre ses transformations des origines à nos jours, de retrouver ses plus grands interprètes et ses plus belles pages. La conférence du 20 janvier sera consacrée à l’orgue de ses origines à 1840, celle de février à la période allant de 1840 à demain. De nombreuses photos, vidéos et extraits sonores illustreront mon propos

CAMPO-VIVALDI : Musiques croisées

Auriol 13390

Le 22/10/2021

Tout comme l’œuvre musicale d’Antonio Vivaldi, la musique de Régis Campo est souvent qualifiée de ludique, remplie de couleurs, de grâce et de lumière. Vincent Beer-Demander a sollicité son ancien maître de composition, Régis Campo, pour l’écriture d’un concerto dans un format vivaldien se faisant ainsi l’écho contemporain des brillants concerti que le prêtre roux offrit à cet instrument si méditerranéen qu’est la mandoline. À travers ce portrait croisé, s’éclairent les esthétiques baroques et modernes de ces deux compositeurs qui partagent un certain goût pour la virtuosité et le mélange des timbres dans un discours rythmique et mélodique sans cesse renouvelé.

Les neiges d'antan

Musique classique, Chorale - Chant, Neige - Glisse

Arles 13200

Le 18/12/2021

Parmi les caractéristiques du chant baroque on trouve : la priorité au texte, la beauté et la richesse de la ligne mélodique, la beauté du mot, et le soutien d'un « continuo » : un instrument harmonique (clavecin, archiluth, orgue positif ) et une basse de viole. Exactement ce que nous offre Georges Brassens...

Xinarca, chant et cistre corses

Chorale - Chant, Musique, Culte et religion

Martigues 13500

Le 19/12/2021

Xinarca offre un répertoire autour du chant traditionnel corse monodique : chant sacré et chant de la tradition des chants de montagne (chants anciens et compositions). Il s'accompagne d’un instrument rare à 16 cordes, la « Cètera d’Oletta ». C’est le seul cistre corse d’époque (230 ans) joué encore aujourd’hui. Cet ancien cistre corse à 16 cordes a quasiment disparu au début du XXème siècle ainsi que son répertoire. Le dernier homme qui en jouait s'est éteint en 1934 et avec lui s'est perdue cette tradition orale dont nul enregistrement n'a conservé la mémoire.

Nuit de la guitare

Musique, Feu d'artifice

Aubagne 13400

Le 29/01/2022

Carte Blanche à Juan Carmona, l’une des plus grandes figures du flamenco, compositeur et guitariste virtuose qui réunit à ses côtés une pléiade d’artistes autour de son instrument de prédilection: la Guitare. Après le succès de la première édition, la Nuit de la guitare revient avec une nouvelle distribution. « Six cordes, six guitares », un spectacle dans lequel Juan Carmona réunit des musiciens d’exception représentant chacun une esthétique musicale. Des styles différents et complémentaires qui se mélangent, célébrant ainsi cet instrument qu’on surnomme la « six cordes ». Un véritable feu d’artifice pour un moment suspendu dans le temps, où les musiciens rendent hommage aux mille et une émotions de la guitare. Les invités de La Nuit de la Guitare : Jean-Félix Lalanne, Judicael Perroy, Jean-Marie Ecay, Juan Carmona et Rocky Gresset

Concert de Sergio Bacalhau

Musique, Concert

Martigues 13500

Le 14/01/2022

Originaire d’Olinda dans le Nord-est du Brésil, il a été découvert et formé par Naná Vasconcelos et n’a depuis cessé d’enrichir ses créations en jouant aux côtés d’artistes, tels que Mestre Salustiano, Cila et Selma do Coco, Erasto Vasconcelos, Mestre Ferrugem. Spécialiste du Pandeiro, il diffuse le rythme envoûtant de son instrument de prédilection par ses concerts, ses ateliers et ses productions musicales en parcourant les univers de la Samba, la Bossa Nova, le Maracatu, le Coco, le Choro, le Frevo et le Forró. Sa spécialité c’est le mixage avec sa loop station ou encore avec de sons pré-enregistrées, tout en interagissant avec son public. Entrée à prix libre et conscient. Adhésion à l'asso Le Rallumeur d'Étoiles obligatoire et à prix libre.

Les Tracas de Blaise

Musique

Châteaurenard 13160

Le 30/03/2022

Lecture musicale "Les Tracas de Blaise". Blaise se réveille un matin, après une nuit de rêves sans doute agités. En enfilant sa première pantoufle, il comprend qu’une chose bizarre vient de lui arriver… Ses pieds se sont changés en pattes d’ours ! Et chaque jour, la fourrure gagne du terrain. Malgré cette bien étrange métamorphose, Blaise continue à se rendre à son bureau, il fait face aux tracas de plus en plus pesants, jusqu’au grand changement ! Grâce au duo Aimée LesPierres (guitare et voix), le texte de Raphaële Frier rencontre l’instrument et le chant pour proposer une nouvelle vision de cette étonnante et savoureuse histoire. L’ouvrage a obtenu la Pépite d’Or 2018 du Salon du Livre de Montreuil. Le tracas de Blaise, L’Atelier du poisson soluble, 2017.

Spectacle musical : Des yeux pour te regarder

Saint-Martin-de-Crau 13310

Le 05/02/2022

Les deux artistes déroulent le fil de la vie en musique et en images. Ils construisent une toile tissée de fils multicolores qui s'entremêlent aux cordes amplifiées de cet instrument atypique.

Valentin

Marseille 13000

Le 22/01/2022

Valentin Wallon a 24 ans. La musique et le piano sont ses amis depuis toujours. Support d’acquisition de la parole à 9 ans, le piano est aussi un instrument de sa socialisation. Car l’autisme complique les relations sociales et chacun sait que la musique adoucit les mœurs ! J Valentin aime partager sa musique. Il l’a fait dans différents endroits avec l’association Intervalles créée par sa maman en 2006, et dernièrement dans deux restaurants où il se familiarise avec les métiers de la restauration. Le but d’Intervalles est de favoriser l’inclusion des personnes atteintes de handicaps (dont les TSA) par la pratique musicale (et artistique), celui du Roll’s permet la rencontre de tous ceux qui sont présents ce soir : Valentin est très heureux de votre attention et de ce partage. Au programme : Bach : Prélude XII, Fam Beethoven : 2d mouvemt, op.27 n°2, Clair de lune Chopin : Valse n°7 ; Prélude n°7 Brahms : Valse n°9 Schumann : extraits Carnaval op.9 : Pierrot et Arlequin / Scènes d’enfants, op.15 : Faire peur Fauré : les quatre mains Dolly, op.56 : Berceuse, Miaou, Le jardin de Dolly, Tendresse, Kitty-valse Récital de piano classique.

Sandrine Luigi - La guitare de Francisca

Musique, Patrimoine - Culture, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 11/09/2021

Originaire de Corse, Sandrine Luigi découvre la guitare à l’âge de 8 ans. Particulièrement sensible à l’histoire de son instrument, elle entreprend des travaux de recherche sur notamment les Femmes et la guitare à l’orée du romantisme. Son premier album Polaris est un hommage à la guitare méditerranéenne et aux grands guitaristes classiques. Pendant une heure, au gré de ses morceaux, elle retracera le parcours d’une jeune musicienne qui découvre la guitare. Des musiques, des textes et des lettres d’artistes viendront mettre en histoire les magnifiques tableaux du Musée des Beaux-Arts. Un voyage poétique et intimiste. Une proposition de Marseille Concerts, en partenariat avec le Musée des Beaux-Arts, les Musées de la Ville de Marseille et la Ville de Marseille. Durée : 30 min Gratuit sur réservation · Pas de places assises

Baleine et contrebasse

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Le 05/03/2022

C’est sous la forme d’un dialogue visuel et sonore que le contrebassiste Bernard Abeille a conçu un spectacle évoquant une réalité bien palpable : la lente destruction de la nature par l’espèce humaine. Jouant seul sur scène de son instrument centenaire et de son archet, Bernard Abeille accompagne le voyage des baleines du chant de sa contrebasse qui, tour à tour grave et vibrant, ressemble étrangement à celui des baleines. Ce spectacle n’est ni un film accompagné musicalement, ni une musique illustrée par des images, mais bien un ensemble interprété simultanément et poursuivant, avec force, le vœu de sauvegarder, pour les générations à venir, la beauté du monde marin. Bernard Abeille, contrebasse

Forces rythmiques

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 02/12/2021

Après Mel Bonis et Louise Farrenc, Debora Waldman poursuit son exploration de l’oeuvre de compositrices oubliées. Contemporaine de Richard Wagner, Emilie Mayer est originaire d’Allemagne du nord. Elle laisse un catalogue important, dominé par la musique de piano, mais qui comporte également huit symphonies. La première, composée en 1847 - année marquée par la disparition de Mendelssohn -, est nettement influencée par Mozart, bien que l’esprit et la tonalité mineure la conduisent vers le romantisme. Tout comme celui de Beethoven, le Concerto pour violon de Tchaïkovski est le seul du compositeur dévolu à cet instrument. Il se caractérise par son écriture virtuose et par son atmosphère tour à tour altière et consolatrice. Il s’achève par un mouvement espiègle et insaisissable. Sarah Nemtanu, brillant premier violon solo de l’Orchestre National de France et interprète charismatique du film "Le Concert", en est la messagère inspirée. Direction, Debora Waldman Violon, Sarah Nemtanu Orchestre National Avignon-Provence Emilie Mayer, Symphonie N° 1 Piotr Illich Tchaïkovski, Concerto pour violon et orchestre

Répercussions + Now

Marseille 13000

Le 12/11/2021

Programme de la soirée : ••• Répercussions • Ana Pérez Créer une gestuelle et un espace sonore riches de mes Répercussions… Plus que le corps dans son ensemble, et bien qu’elle en déploie d’intenses émotions, Ana Pérez revendique le pied comme instrument. Avec un haut niveau de technicité et un feu intérieur qui l’emmène dans un état proche de la transe, la danseuse de formation flamenca nourrit son approche toute contemporaine de réflexions sur la gestuelle, les rythmes et les sons : écho, choc, conséquence, effet, réverbération, rebondissement... Sous les regards complices et aidant d’Andrès Marin et Christian Benhaim, l’artiste use de ces ondes en les explorant de son propre corps, pour que de leur résonance jaillisse la vérité d’un état au monde. Elle danse pour laisser mes pieds jouer la musique de mon intimité. Chorégraphie & interprétation : Ana Pérez
 Accompagnement chorégraphique : Andrés Marín, Christian Ben Aïm
 Regards extérieurs : Patrick Servius, Patricia Guannel 
Environnement sonore : Aurélien Dalmasso
 Création lumière : Damien Gandolfo
 Guitare : Manuel Gomez
 Chant : Luis de la Carrasca extrait du spectacle "Homenaje"
 Voix[...]

Dehors

Musique, Spectacle

Marseille 13000

Du 08/01/2022 au 09/01/2022

Au commencement la scène était déserte et vide…silencieuse… Une scène nue, un espace intemporel, un plateau de théâtre qui n’en était pas encore un. Debout, deux personnages. Un décor émerge. Des interprètes s’incarnent. Il s’agit d’une quête, pas celle du feu, mais celle de la musique, inaugurant la longue, passionnante et tumultueuse relation de l’homme avec les sons qui l’entourent. Des bruits au geste musical, les deux percussionnistes explorateurs, zarb (instrument iranien) sur le dos, vont de découverte en découverte, suivant l’intuition intacte de l’enfance. Guidés par leurs réussites et leurs échecs. Organiser les sons, les contrôler, les maîtriser. Déceler ces musiques cachées. Dévoiler d’étranges ritournelles. Ou les inventer ? Et chercher, encore et encore. En jouant, jusqu’à ce que le jeu leur échappe. Jusqu’à l’inattendu. Interprètes Bastian Pfefferli et Jérémie Abt Mise en scène : Claire Heggen Scénographie : Claudine Bertomeu Composition : Théo Merigeau Création Braz Bazar Musique théâtralisée + 4 ans Durée 35-45 min

Les 7 couleurs + Mandol’in world Quintet

Musique

Marseille 13000

Le 09/07/2021

Vendredi 9 juillet, LE ZEF - scène nationale de Marseille accueille Mandol'In World. LES 7 COULEURS Vincent Beer-Demander Orchestres juniors de Fondacle, Vaillant Académie de Guitare et Mandoline de Marseille Quintet Mandol'in World Les 7 couleurs ont été composées en août 2020 par Vincent Beer-Demander, concertiste et professeur de mandoline aux conservatoires de Marseille et de Liège, et Catherine Arquez, professeur de mandoline à l’Académie de Mandoline et Guitare de Marseille. C'est un cycle de pièces courtes ponctuées de poèmes inspirés des couleurs de Marseille, écrits spécialement par Pascal Beer-Demander. Cette création est née dans le très populaire quartier de Belsunce, au cœur de la cité phocéenne sous les plectres* d’une vingtaine de "minots" de Marseille. Cette année elle a été reprise par les orchestres de Fondacle et de la maternelle Édouard Vaillant. Ils seront accompagnés par l’Académie de Mandoline et Guitare de Marseille. MANDOL'IN WORLD QUINTET Claude Salmieri & invité : Raphaël Imbert Un voyage à travers cet instrument ensoleillé qu’est la mandoline, une couleur résolument moderne qui tend vers le jazz et la world music, une virtuosité[...]

Elisabeth Gets Her Own Way - Jan Martens

Musique contemporaine, Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 28/09/2021 au 29/09/2021

Pionnière des avant-gardes et quasi-muse de compositeurs majeurs du XXe siècle (Görecki ou Xenakis ont écrit pour elle), l’interprète a transformé les possibles de cet instrument indissociable de la tradition baroque, pour en tirer des sons et des textures inouïes, et lui appliquer une étourdissante virtuosité rythmique. C’est notamment ce travail sur le rythme que Martens entreprend de traduire sur scène, en poussant lui-même son corps à des extrémités dans un solo mêlant répertoire et éléments biographiques de cette figure culte de la musique contemporaine, disparue en 2017. En étudiant sa vie, ici restituée par des entretiens sonores avec des proches, le danseur s’est identifié à son appropriation créative de partitions originales (anciennes ou modernes), mais surtout à son approche détendue, voire facétieuse, des pratiques artistiques expérimentales, dont elle a fait la découverte en autodidacte à l’issue d’une formation classique au clavecin. Documentaire audio et questionnement artistique, Elisabeth Gets Her Way est avant tout une transe chorégraphique, prise dans le relief escarpé d’une sélection de pièces de la musicienne. Danse, chorégraphie, entretiens[...]

Le Vilain Petit Tournebout

Marseille 13000

Du 22/12/2021 au 23/12/2021

Dans les temps anciens, les instruments à vent fonctionnaient toujours par familles, ils n’étaient jamais seuls et jouaient ensemble dans un esprit d’entraide : quatuor de flûtes, de hautbois, de bassons, des plus petits aux plus grands, de toutes sortes de couleurs et de formes. Bloquée dans une clairière en pleine forêt, la famille Bious bricole, rafistole, accorde et joue de ses nombreux instruments de musique. Mais que fait donc ce petit instrument bizarre, tordu, tout seul, qui fait "coin coin" ? Qu’il soit tout seul, déjà, ce n’est pas bon signe… et en plus… il est moche ! Le Vilain Petit Tournebout raconte l’histoire de cet instrument rare, le "tournebout" qui ne trouve pas sa famille. Il est rejeté parce que disgracieux tant de forme que de sonorité. Il fait pourtant tous les efforts pour s’intégrer joyeusement, se glisser dans un concerto de Vivaldi, dans La Panthère rose, dans une pavane du XVIe siècle, dans la musique cubaine… mais rien n’y fait : il est moqué, vilipendé, banni du concert des instruments ! Il finira par rencontrer sa propre famille lors d’un orage mémorable et pourra enfin jouer avec eux… Singing in the Rain ! Dans une scénographie[...]

Festival Mehfil

Chorale - Chant, Musique

Marseille 13000

Du 10/12/2021 au 11/12/2021

Le "Festival Mehfil" est une manifestation pluridisciplinaire qui réunit danse, musique, projection et stage. Il revient chaque automne, insuffler la magie de l'Inde ! • Vendredi 10 décembre 2021 à 20h30 SUR O SAAZ 1re partie Madhubanti Sarkar (chant khayal, thumri et bhajan), Nabankur Bhattacharya (percussions) Madhubanti subjugue son public avec la douceur et la justesse de sa voix posée. Elle fait son chemin dans le dédale des ragas, tout en maintenant une maîtrise parfaite sur la technique vocale et instrumentale. Et de toute cette rigueur, elle finit par en extraire une poésie sublime. Accompagnée par Nabankur Bhattacharya, percussionniste qui vous emmène à savourer le rythme. Son jeu s’ouvre sur une cadence sensuelle et gracieuse puis monte en crescendo pour finir à l’improviste sur des "tihaï" éclatants. 2e partie Alexandre Jurain (ESRAJ) Alexandre Jurain nous présentera un récital d’esraj, une vièle à archet apparue au XIXe siècle, instrument rare qui mêle le sitar et le sarangi. Dès la première attaque de l’archet, Alexandre saisit son public par le timbre de son instrument et par la profondeur de son émotion. Traçant le chemin à travers l’alap,[...]

Muséique #8 - Marine Rodallec

Musique, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Le 26/06/2021

Marine Rodallec, violoncelle Dans le cadre de l’exposition temporaire "Gérard Traquandi au Musée Cantini" . Féru d’art et de son histoire, Gérard Traquandi qui a eu carte blanche en 2016 à l’abbaye de Montmajour, à Arles, expose cette année au Musée Cantini. Il reste vissé à la réalité du motif, qu’il libère de son image. Faites de subtiles harmonies chromatiques, ses œuvres à la résonance musicale sont empreintes d’une grande poésie et de sérénité. Gérard Traquandi a conçu son projet comme une partition musicale. Prenant ses distances avec la radicalité esthétique et sociale des avant-gardes du début du XXe siècle, il se joue des dogmes et des classifications historiques pour exploiter les paradoxes de la collection. Marine Rodallec invite, le temps d’un concert, à la découverte de la diversité et de la richesse musicale et artistique de ces collections à travers 3 suites pour violoncelle de Jean-Sébastien Bach. Toutes les possibilités polyphoniques de l’instrument résonneront dans le bel hôtel particulier qu’est le Musée Cantini. Une proposition de Marseille Concerts, en partenariat avec le Musée Cantini, les Musées de la Ville de Marseille et la Ville de[...]

Yonathan Avishaï "Pianiste"

Jazz - Blues, Musique, Spectacle

Marseille 13000

Le 20/01/2022

Le plus beau moment d’un spectacle est celui qui le précède Une scène La silhouette d’un piano La silhouette d’un pianiste La silhouette d’un morceau… Pianiste recherché sur la scène jazz internationale et compagnon régulier du trompettiste Avishai Cohen et du contrebassiste Omer Avital, Yonathan Avishaï a fait de la délicatesse sa marque de fabrique. Musicien étranger de l’année 2019 pour "Jazz Magazine", le plus français des virtuoses israéliens est un véritable narrateur dont on pourrait dire qu’il écrit les silences et affranchit la mélodie. En 2019 il enregistre deux albums pour le prestigieux label ECM Records, "Joys and Solitudes" en trio et "Playing The Room" en duo avec Avishai Cohen, confirmant son goût pour l’élégance et pour une certaine simplicité. C’est seul en scène qu’il se présente cette fois, une scène qui n’est pas seulement un espace où il se produit mais un lieu où cohabitent différentes formes d’art qui lui sont chères et qui l’inspirent. Conçu comme une véritable mise en scène de ses compositions mais aussi de leur interprétation, "Pianiste" donne voix à un musicien dans l’intimité de son dialogue avec son instrument, montre ce que[...]

Grande Nuit du piano russe

Musique

Marseille 13000

Le 05/03/2022

Avec Nadezhda Karpova, le duo Karpov est l’un des plus sollicités dans le monde. Originaire de Novossibirsk en Sibérie, le pianiste Dmitri Karpov vous séduira par sa maîtrise technique de l’instrument lui permettant d’interpréter les œuvres les plus redoutables du répertoire. Lauréat des plus grands concours internationaux, il enregistre de nombreux disques salués par l’ensemble de la critique internationale et fît sensation au concours Véra Lautard en 2012 au Toursky. Ses interprétations d’une réelle profondeur d’âme sont toujours un moment d’exception. Le duo Karpov excelle dans le répertoire romantique et contemporain. Originaire de Saint-Pétersbourg, Tatiana Simonova, concertiste reconnue, se produit sur les plus grandes scènes musicales. Ampleur et couleurs caractérisent son jeu. Une nuit du piano qui restera dans les mémoires. Un régal.

Pianoforte - Deluxe

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 22/07/2021

Changement de programmation, Deluxe remplace Morcheeba le jeudi 22 juillet au Palais Longchamp. Encore un épisode de cette année de tous les vertiges. Les anglais de Morcheeba nous annoncent qu’ils ne seront pas à Marseille à une semaine de leur concert. Heureusement DELUXE est là !! • PIANOFORTE - Pierre de Bethmann - P2B, Baptiste Trotignon, Eric Legnini & BOJAN Z Trois cent cinquante-deux touches de jazz ! C’est le nombre d'or pour la rencontre hors du commun de quatre des meilleurs pianistes de Jazz français dont un est belge et un autre serbe ! Chacun dans leur style, ces mousquetaires (qui est Aramis ?) des claviers ont marqué l’histoire du jazz hexagonal. Un plateau de rêve pour l'instrument roi du Jazz. Deux pianos grand concert acoustiques et deux Fender Rhodes pour une variation jubilatoire et virtuose, puisée dans l'immense réservoir de connaissances de ces 4 têtes dansantes et ces huit mains expertes. Quelques compositions personnelles et d’autres inspirées de leurs maîtres dont une version de Caravan comme on en a peu connu et puis, ironique et respectueuse, l'attaque de We Are The Champions de Queen. "C'est époustouflant" aurait lancé Roberto Begnini[...]

Franz & le chef d'orchestre - Uzi et Lotta Geffenblad

Musique, Cinéma

Marseille 13000

Le 03/10/2021

Franz accompagne son père chef d'orchestre lors d'une colonie musicale d'été et aimerait bien jouer d'un instrument mais il s'avère encore trop petit. C'est pourtant lui qui vient au secours du soliste victime de la méchanceté des enfants. Dans ce film d'animation d'Uzi et Lotta Geffenblad, les histoires se nouent autour d'un trio attachant qui navigue entre rires et larmes. Film de Uzi et Lotta Geffenblad (Suède, 2005, 46 minutes - Visa N°114123) Scénario : Uzi Geffenblad Image : Lotta Geffenblad Graphisme et animation : Lotta Geffenblad Storyboard : Uzi et Lotta Geffenblad Musique et son : Uzi Geffenblad Production : Zigzag Animation Dans le cadre de Babel Minots. Dès 4 ans.

Grande Nuit du piano russe

Musique, Feu d'artifice

Marseille 13000

Le 05/03/2022

Un florilège des plus belles pièces pour piano, interprétées par des pianistes issus de la prestigieuse école russe. Un feu d’artifice musical ! Avec Nadezhda Karpova, le duo Karpov est l’un des plus sollicités dans le monde. Originaire de Novossibirsk en Sibérie, le pianiste Dmitri Karpov vous séduira par sa maîtrise technique de l’instrument lui permettant d’interpréter les œuvres les plus redoutables du répertoire. Lauréat des plus grands concours internationaux, il enregistre de nombreux disques salués par l’ensemble de la critique internationale et fît sensation au concours Véra Lautard en 2012 au Toursky. Ses interprétations d’une réelle profondeur d’âme sont toujours un moment d’exception. Le duo Karpov excelle dans le répertoire romantique et contemporain. Originaire de Saint-Pétersbourg, Tatiana Simonova, concertiste reconnue, se produit sur les plus grandes scènes musicales. Ampleur et couleurs caractérisent son jeu. Une nuit du piano qui restera dans les mémoires. Un régal.